Die amerikanische Pop Art der 1960er Jahre und die Rock 'n' Roll Mode dieser Ära mit spitzen Schuhen, Pfennigabsätzen, Cateye Sonnenbrillen, Bowling-Hemden und Leopardenmustern sind der zentrale Einfluss in Pradas Sommerkollektion.
Roy Lichtenstein, Drowning Girl, 1963 1
Auf das Werk der Pop Art Künstler Andy Warhol und Roy Lichtenstein zu dieser Zeit wird besonders deutlich Bezug genommen. Lichtensteins bekannteste Elemente, provokative Comicbilder und punktierte Flächen, sind zentrale Bestandteile der Kollektion.
Bunte Comics mit Frauenfiguren werden als allover Muster auf Mänteln, Kleidern und Röcken gezeigt und verweisen auf die willkürliche Konstruiertheit von Bedeutung eines Mediums oder Gegenstandes: kann ein Mantel ein Comic sein und ein Comic ein Mantel? Ein spannender Diskurs im Multimedia-Zeitalter, in dem (fast) alles ein Datenträger ist und immer mehr Gegenstände immer mehr Funktionen haben. Auch die Trägerin des Comic-Mantels trägt die Geschichte auf ihrem Körper in die Welt hinaus. So wird auch sie zur "Datenträgerin", oder poetischer formuliert: zur Geschichten-Erzählerin.
In weiteren Looks ergänzen bunte Comic-Strips eher minimalistische schwarz-weiss Comics und zeigen so die ästhetische Spannweite des Genres.
Roy Lichtenstein, M-Maybe, 1964 ²
Die Pop Art Künstler übernehmen die flächige Gestaltung und die Umrandung mit prägnanten schwarzen Linien (Outlines), aber Lichtenstein punktiert zusätzlich einige Flächen seiner Bilder. Über diese Technik sagt er: "Die Punkte können eine rein dekorative Funktion haben oder eine industrielle Art die Farbe, die Information zu erweitern. Oder sie können vortäuschen, dass das Bild nur eine Nachbildung ist. ... Ich denke, das sind die Bedeutungen, die die Punkte angenommen haben. Aber ganz sicher bin ich mir nicht, ob ich mir das nicht nur eingebildet habe."
Prada zeigt die Punkte als all-over Muster oder in Form dekorativer Nieten, die Flächen akzentuieren, optische Abgrenzungen schaffen und auf Jacken und Mänteln die Schultern betonen.
Auch Andy Warhols berühmte Banane, die er für das Cover des Debutalbums von The Velvet Underground & Nico malte, findet sich in in Form von Ohrringen und als Kette in der Kollektion wieder.
Oben rechts: Velvet Undergrounds Plattencover von Andy Warhol, 1967 ³
Die Pop Art der frühen Sechzigerjahre wendet sich dem Trivialen, dem Alltäglichen zu und thematisiert subtil Konsum und Massenproduktion. Warhols Multiple zählen heute zu den bekanntesten Pop Art Werken dieser Zeit. So nannte Warhol einen seiner Siebdrucke (der Mona Lisa) Thirty Are Better Than One; die serielle Vervielfältigung ist wichtiger als das Motiv selbst.
Prada zeigt Multiple kleinformatig in all-over Mustern und großformatig in Form wiederholter Motive.
Die Pop Art Referenzen werden auch auf Schmuck und Taschen fortgesetzt. Im Zentrum der Taschen und Ketten steht die weibliche Protagonistin, die Comic-Heldin, die Alltagsheldin.
Runway-, Taschen- & Schmuckbilder © Prada.
Quellennachweise: Zitat Lichtenstein: artelino.com
